Lo que pienso del futuro de la IA en el arte y el diseño

Esta conversación suele tener dos bandos y los dos me cansan. Uno dice que se acabó el oficio. El otro dice que es una moda y que no pasa nada. Llevo tiempo usando estas herramientas en trabajo pagado y no me encaja ninguna de las dos.

Lo que sí está cambiando

La parte mecánica del trabajo se está encogiendo, y era una parte grande. Hacer veinte variaciones de un banner, quitar fondos, redactar textos de relleno, montar mockups. Eso ya no cuesta lo que costaba.

El problema es que buena parte de esas tareas eran precisamente por donde entraba la gente que empezaba. Yo aprendí muchísimo haciendo trabajo repetitivo mal pagado. Si ese escalón desaparece, no sé por dónde se sube ahora, y esa es la pregunta que de verdad me preocupa. No la de si un modelo pinta mejor que yo.

Lo que no veo moverse

Decidir qué hay que hacer sigue siendo lo difícil. Un cliente casi nunca te pide lo que necesita: te pide lo que cree que necesita, y traducir eso es la mitad del trabajo. Ninguna herramienta que he probado se acerca a eso, porque requiere hacer preguntas incómodas a una persona.

Y en arte, el tema es todavía más claro. Lo que hace que una serie de pinturas tenga sentido es que alguien decidió mirar una cosa concreta durante meses. Se puede generar el aspecto, no la decisión.

Sobre el debate de la autoría

Aquí tengo una postura y no es cómoda: uso IA para lo que rodea a mi trabajo y no para mi obra. Las pinturas las pinto. Los mockups los genero.

No lo hago por pureza, lo hago porque lo que vendo cuando vendo una acuarela es exactamente el rato que pasé pintándola. Si eso lo genera una máquina, el objeto pierde lo único que tenía.

En diseño de encargo lo veo distinto. Ahí el cliente compra un problema resuelto, no mis horas. Si una herramienta me lleva antes a la solución, es mi trabajo usarla, y se lo digo abiertamente.

Lo que ya está pasando con los precios

Esta es la parte que se habla poco. Algunos clientes asumen que si usas IA el trabajo debería costar menos, y esa conversación es incómoda porque parte de una idea equivocada de qué están pagando.

Yo cobro por el problema resuelto, no por las horas de ratón. Si tardo menos, el valor de la solución no baja. Lo que sí hago es no esconder que uso herramientas, porque esconderlo te deja en una posición muy débil el día que se enteran.

Lo que sí ha bajado de precio es el trabajo que solo era producción. Eso ya no vuelve, y quien tenga su negocio montado únicamente sobre eso tiene un problema real que no se arregla con opiniones.

El lío de los derechos

Los modelos de imagen se entrenaron con obra de gente que no dio permiso. Eso no es un detalle menor y no se resuelve diciendo que "es como inspirarse", porque una persona que se inspira no reproduce a escala industrial.

Al mismo tiempo, uso Freepik para mockups y ahí también hay modelos entrenados. No tengo una postura limpia, tengo una línea práctica: no genero nada que compita con el trabajo de alguien que hace justo eso a mano, y no vendo como mío nada generado.

La parte legal está sin resolver en casi todos los países. Si vendes trabajo hecho con estas herramientas, mira qué dice la licencia concreta de la que usas sobre uso comercial. Cambian y no todas dicen lo mismo.

Lo que le diría a alguien que está empezando

Aprende los fundamentos igual. Composición, tipografía, color, jerarquía. Son lo que te permite saber si lo que te devuelve la máquina sirve o no, y sin eso te vuelves un operario que acepta cualquier resultado.

Usa las herramientas sin drama, pero mira de dónde sacas el tiempo que ahorras. Si lo usas para aceptar más encargos por menos dinero, has cambiado tu oficio por una cinta transportadora.

Y ten algo que hagas a mano, aunque no lo vendas. A mí pintar me sostiene el criterio del resto del trabajo.

Mi apuesta: no va a desaparecer el oficio, va a desaparecer la parte del oficio que nadie echaba de menos. Lo que va a doler es que también se lleva por delante la manera en que se aprendía.

Si te interesa la parte práctica, conté qué herramientas probé y cuáles se quedaron.